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Su observación nos lleva a darnos cuenta de que el arte es el resultado de un trabajo minucioso, de la dedicación al ejercicio de hacer y, sobre todo, de una búsqueda constante de un lenguaje que se desarrolla en el tiempo.

Parte fundamental del patrimonio del MAMM lo constituye la obra de la artista colombiana Débora Arango, quien en 1987 donó buena parte de sus piezas al Museo. En distintas ocasiones se ha presentado parte de este acervo al público; sin embargo no se contaba con un espacio para tener una muestra de una duración mayor.

De trayectoria audaz e infinita, Klein es muy reconocido por las nuevas generaciones, quienes rescatan tanto sus gestos performáticos como sus notables escritos y la audacia en sus obras.

Pintor de amplia formación -profesor de Pintura en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras primero y en la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico después- y trayectoria, Rivera Rosa está sacando rendimiento a una vida dedicada al arte desde el punto vista teórico y creativo. 

Primera retrospectiva en España de una de las artistas americanas de mayor reconocimiento internacional Dicha muestra consta de tres secciones que, de alguna manera, resumen algunas de las cuestiones esenciales en la obra de la artista: Rasgones y tareas —que comienza con las primeras instalaciones de papeles arrugados y sigue con sus Trabajos forzados o las roturas y reparaciones—; El recorrido y la línea —que recoge su fascinación por las líneas como territorio de los desplazamientos y formas de desbordar espacios y realidades—; y Conversiones y dobles, donde los personajes dialogan y se duplican, se contestan y se clausuran.

Esta exposición consiste en dos grandes instalaciones que combinan el interés de Tomás Saraceno (n. San Miguel de Tucumán, 1973) por la aracnología y la astrofísica con el sonido y las artes visuales y nos invitan a un “concierto cósmico”.

Una mirada alternativa sobre las villas y sus habitantes.

Compuesta aproximadamente por una treintena de obras la muestra da una lectura visual a las diferentes épocas y técnicas del maestro Lara, visibilizando inicialmente su homenaje a la mujer a través de un retrato a su esposa Lidia Caigura de Lara, el año de 1976. En su primera etapa entre los años 60 a 70 se reconoce su interés por el grabado y técnica mixta, destacando su sensibilidad por la realidad boliviana y las necesidades de la mujer boliviana en sus propios entornos culturales, como el caso de Nocturno y Madre obrera.