Eventos

Una exhibición que reúne el acervo del Museo Nacional del Grabado. Más de 40 xilografías, litografías, aguafuertes y serigrafías, de los más grandes maestros argentinos. Obras de Adolfo Bellocq, Aída Carballo, Pío Collivadino, Raquel Forner, Emilio Pettoruti, Nelia Licenciato, Víctor Rebuffo, Margarita Galetar y Sergio Sergi, entre otros.

La muestra está compuesta por más de una docena de obras en óleo sobre tela de mediano y gran formato con paisajes figurativos inspirados en “Pachacámac”, el “hacedor del mundo”, el Señor del tiempo y del espacio que gobernaba el subsuelo y desataba los cataclismos más aterradores.

La exhibición revela la importancia de las acuarelas en la vida y obra de Turner y ofrece un panorama general de la producción del artista, a través de distintos núcleos que, al mismo tiempo, enmarcan las diferentes etapas de su trayectoria creativa: la obra temprana, los años en Inglaterra, su producción como artista viajero, las experimentaciones de luz y color, y la obra tardía.

El acervo biblio-hemerográfico de la sala está compuesto casi en su totalidad por material ingresado a la Biblioteca Nacional en carácter de donación en una gran diversidad de soportes con el complemento de acceso a la información mediante tecnología de última generación.

La exhibición narra, a partir de dispositivos sonoros y dibujos en clave de cómic, el devenir de esta historia que permite pensar los cambios que generó la Revolución en la sociedad porteña.

La exhibición incluye grabados y una acuarela de Emeric Essex Vidal, que da cuenta de cómo eran las corridas de toros en Buenos Aires a principios del siglo XIX, sumando además objetos, libros y material audiovisual que ilustran el vínculo de la tauromaquia con la literatura y la historia del arte.

“La difusión del trabajo de los creadores argentinos y la promoción por el respeto y conservación de nuestro patrimonio son un eje de acción del Fondo Nacional de las Artes desde su creación”, señaló Carolina Biquard, Presidente del FNA. Destacó que este año, en el que organismo cumple 60 años, también se celebra el aporte de Augusto Raúl Cortazar, reconocido folklorólogo que fue director del Fondo entre 1953 y 1974 e inició la colección patrimonial de artesanías. “Las artesanías son parte de nuestra herencia cultural pero también objetos vivos que construyen la memoria futura”,

Esta exposición, en cambio, evidencia su diversidad, la pluralidad de sus investigaciones plásticas y el legado de algunos autores injustamente olvidados. Esta variedad es el resultado de un juicio epocal sin mandatos ni prejuicios. La puesta en valor de los Premios Fortabat nos invita a revisar el pasado, con el fin de enriquecer y repensar el presente.

17 artistas contemporáneos recrean el patrimonio de la Ciudad en la exhibición “Mutaciones Urbanas” en el Museo del Humor, ex Cervecería Munich.

Están frente a una Obra Sinfónica que prescinde del intelectualismo de moda y de aquel acomodaticio. Cierto es, que no necesitan estos esfuerzos y trabajos tributarios de la Pasión de toda una Vida, un “análisis técnico”, simplemente porque Resisten, se niegan a ser aprehendidos. Si la Libertad es la posibilidad de poder elegir atarse a lo que uno Ama, aquí tienen un cabal ejemplo.